《喜宴》剧本创作者闫献秋：这部戏的创作灵感，源自于我在赴宴中看到的真实场景。当时，办喜事的这家人并不富裕，但女方家里有钱，婆家感觉不能在场面上示弱，为了面子，就将婚礼大操大办，最终发生矛盾，导致两家人不欢而散。现在农村虽然富裕了，但一部分人的思想出现了偏差，让喜宴成了人们的负担。有感于此，我就想写一部戏，扭转一下这种不良的社会风气，揭露陋习，倡导文明新风。整部戏从创作到排练，只有短短一个月时间，演职人员都是舞阳乡村曲艺艺术团的演员和戏曲爱好者。通过河南职业技术学院音乐学院专家和教授们的指点，大家学到了很多专业知识。希望这次研讨后，演职人员抓紧时间改进，力争让这部戏更加完美。

河南职业技术学院音乐学院院长雷红薇：舞阳是音乐之乡，有九千年的音乐文明，也有深厚的戏曲文化基础。《喜宴》这部作品的剧本写出来后，河南职业技术学院音乐学院的专家教授一直都有参与。河南坠子是国家级非物质文化遗产，这部作品选题很好，创作者能够紧紧围绕社会主义核心价值观，以小见大，这点做得很好。但一些内容还需要打磨，我们作为帮扶单位，有责任让这部戏变得更好。希望大家一起努力，将《喜宴》打造成一部有艺术性、接地气的好剧目，让这部作品走出去，成为反映时代特色的文艺精品。

河南职业技术学院音乐学院副院长江团结：我是第一次看这部戏，刚才认真地看了一遍，感觉有些地方还需要改进。作为坠子剧，时间上不能超过15分钟。整部剧的主题思想是反对铺张浪费，勤俭节约，勤俭持家。在表演中，演员一定要与现实进行碰撞，做到有根有魂，这就需要进一步提炼主题，表达更加精准，在结尾部分，要让观众有所思考。作为一部短剧来说，演员们的表演和语言的运用要跳出传统戏曲的套路，更加生活化，从而制造更多的强弱对比，强化矛盾点，这是坠子剧最具有特色的地方。在细节方面，每一个字、每一个词、每一个音节，都需要仔细打磨，让调子趋于合理。整部剧的配乐还不够娴熟，但这不能着急，艺术作品的生产是有规律性的，每个人各司其职，使最终的表演流畅、协调，从而打造出一出好戏。

河南职业技术学院音乐学院艺术实践部主任吴建华：这部戏从创作开始，剧本作者就和我进行过沟通，剧本至今已经修改了十几遍。经过大家共同努力，目前基本就是按照我们预先设定的思路进行排练，已经在舞阳进行过演出，且反响不错。一部戏受制于方方面面，能够打磨成现在的样子，已经很不容易了。但要参赛的话还需要升华，立意、思想性、艺术性，都需要进行提高。首先，演员在台上的个性需要表达出来，从上场到下场，人物的状态要准确，感情需要由内到外的流露，每一个动作的尺度和分寸还需要进一步把握，这决定着演出的效果。表演中，尽量贴近生活，台词要精炼，没有用的话一定要去掉，道白要清楚，表现出真实的生活。比如二婶登台时说：“我不喝多还张不开嘴。”演员要借助酒劲儿表达真实的想法，这就需要语言和动作的配合，如何把握这种尺度和分寸，需要仔细揣摩。