■张文明

又到拍荷的季节了！

她让我们这群钟情于花卉摄影的人情不自禁，心旷神怡地背起摄影器材，披星戴月、不辞劳苦地奔向那“半亩方塘一鉴开”的荷塘。

是啊，荷花是美丽的。尤其是“好色”的摄影人，面对艳如胭脂的红蕖，更是流连往返。因而，废寝忘食、细心观察那富有诗情画意、仪态万方的红莲，从不同角度频频按动快门，捕捉她那高洁儒雅又卓尔不群的花魂。

我们喜欢莲花。既爱她那“映日荷花别样红”的瑰丽，更爱她“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然魅力。

我们摄荷，不局限在她风情万种的花朵上，也不局限在她那丰姿绰约的蓓蕾，包括她的亭亭净植的秆与茎、如伞如盖的叶、细嫩柔弱的芽，我们都爱捕捉其固有的美色。爱屋及乌，乃至红衰翠减，老态龙钟，香消玉殒，我们也会将镜头对准她，力求寻觅出她那不屈不饶、生生不息的精神！——即使是黑黢黢的莲蓬，我们也会对准她聚焦。诚如佛家所言：莲，具备着前世今生和未来。

我们拍摄荷花，力求的是一个“摄”字，追求的不但具有“诗情”，而且备具“画意”，并且要有丰富的内涵。说得直白些，既然美其名曰为摄影，就是要凭照相机固有的功能，运用光和影去做画，而且画面一定要唯美。在此基础上，体现出拍摄者的意图——亦即摄影人创造的意境。既不主张利用电脑去PS，又不赞成“影不够，画来凑”的影画合一。之所以不那么做，是因为PS出来的东西假气，失去了真实感；而添进的水墨，本身就不具画家水平，涂鸦两笔，硬凑的平庸影调，怎么也不会成为赏心悦目的莲花。说句不好听的话，亵渎了“花中之君子”。

拍摄荷花，我们喜爱兼工代写。所谓工，即画家所说的工笔，力求毫发毕现，这对摄影者说来，是容易办到的。所谓写，即为画家所言写意，利用摄影技巧、照相机的景深或天时，将其拍摄得朦朦胧胧，隐隐约约，亦真亦幻，看不清楚。犹如“忽闻海外有仙山，山在虚无缥缈间”那样，或如画家笔下的仕女图“犹抱琵琶半遮面”，或如词人所道“倚门回首，却把青梅嗅”。让人看不真切，留下想象的空间。因而，因时而异：该一览无余的一览无余，该朦胧的朦胧。然而，遗憾的是，摄影人一说拍摄花卉，就局限在狭隘的、天气晴好的时间段内。殊不知，花在任何光线下，都是翘楚动人的。譬如雾里看花，自有其梦幻的魔力；月光下的荷塘，有如牛奶般的瑰丽。因此，朱自清先生笔下的《荷塘月色》，不也为我们展现了那清新隽永、如诗如画、带有音乐旋律的美吗？！

摄荷，不单单摄那惹人喜爱的花朵，而她的叶、茎、根及莲子、藕节都是值得拍摄的。你看，当“小荷才露尖尖角”时，就引来了蜻蜓的爱抚，所以才有了“早有蜻蜓在上头”的诗句。当她展开了嫩叶，举起“华盖”、“出水很高”时，人们又感叹地问道“荷叶何田田”，待到“莲花过人头，低头弄莲子”的当儿，让人或觉“莲子清如水”，或感“芙蓉开尽无消息”，生发各不相同的慨叹。倘若遭到严霜的摧残，一夜间凋敝，又令人扼腕埋怨“干荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。减清香，越添黄，都因昨夜那场霜”了…… 由此可见，时令不同，花、色、茎、叶因时而异，摄得的图像自然亦不相同。所以，摄荷，是天天摄、天天新的。

我们摄荷花，无论叶茎花，含苞的、怒放的、孕蓬的、凋零的、枯萎的，我们都将其收入镜间，使之永驻；也不论刮风下雨、降露垂雾、多云丽日，也都把她纳入镜中；无论艳丽多姿的，还是色彩饱满的，不管是影调丰富的，抑或是朦胧梦幻的，我们都喜欢她那不加粉饰的、原滋原味的原生态。

荷，大有摄头。不止是在花开的盛夏，即使在秋风萧瑟的三秋，“风刀霜剑严相逼”，也是摄影的较佳时期，甚至到了雪飘冰封的冬日，只剩下枯蓬断茎，倒在水里或冰凌上，其所构成的几何图案，也是无与伦比的，更何况还有那鸟儿、蜂儿、蝶儿、蛙儿、鱼儿、虫儿……出没其间，平添许多意想不到的异趣？摄影人不妨携带相机，拍摄一些荷叶、荷苞、荷花、花芯、花瓣、荷茎、莲蓬，乃至于“贴秋波，倒枝柯”的枯枝败叶，都会为我们留下美好的记忆。

总之，影友拍摄菡萏的丽姿，要画意浓郁，需诗情盎然，色彩要丰富，意味须绵远。是贵妃，似仙女，抑或是绛珠仙草、凌波仙子，就该让照片说话、由受众评说了。