■本报记者 尹晓玉

在第十一届黄河戏剧节上，市豫剧团演员蔡月霞凭借在传统经典豫剧《必正与妙常》中对潘必正一角的精彩演绎获评最佳演员。舞台上，她身着小生行头，嗓音清亮，身段优美，将潘必正的痴情与儒雅刻画得入木三分。舞台下，这名“90后”姑娘用二十余年的坚守，在豫剧传承之路上书写着属于自己的梨园篇章。近日，记者对蔡月霞进行了采访。

今年34岁的蔡月霞是舞阳人，与豫剧的缘分始于童年的耳濡目染。她的母亲是一名扎根乡村的豫剧演员。“我从小看着妈妈在台上扮相漂亮、唱腔动听，就觉得戏曲特别神奇，便总是模仿妈妈学唱戏。”蔡月霞说。2003年，12岁的蔡月霞考入当时的河南省艺术学校，开启了专业学戏之路。

5年的戏校时光为她的演艺生涯奠定了基础。进入学校后，蔡月霞被老师选中主攻文武小生。每天天不亮她就起床练声、压腿、踢枪。基本功训练枯燥且艰辛，她却从没想过放弃。“小生讲究帅、美、脆，一个台步、一个眼神都要反复练习。”回忆起戏校学习的时光，蔡月霞笑着说，那时候身上总是青一块紫一块，嗓子沙哑更是常态，但只要想到有一天能像妈妈那样站在舞台上，就觉得再苦都能坚持。

2008年，17岁的蔡月霞从艺校毕业，凭借扎实的功底被北京一家剧团看中。一年后，因为太想家，她毅然选择回到河南，进入禹州一家剧团。2020年，蔡月霞进入漯河市豫剧团，开启了她演艺生涯的“进阶路”。

在市豫剧团，蔡月霞拜豫剧王派传承人杨文丽为师，系统学习王派声腔艺术。王派小生以“行腔圆润、韵味浓厚、表演细腻”著称。为了吃透王派精髓，她不仅反复聆听豫剧王派创始人王素君先生的录音、观看演出视频，还多次向王素君请教，得到了她的指点。“先生告诉我们，演小生要立得住、撑得起，既要演出男子的英气，又不能失了细腻的情感。”蔡月霞将这句话牢记在心。在排练《必正与妙常》时，为了贴合潘必正这一角色，她反复琢磨人物的心理变化，从唱腔的轻重缓急到身段的舒展收放，每一个细节都力求完美。

对于蔡月霞来说，舞台藏着一种难以言喻的魔力。只要往台上一站，她便会瞬间进入角色。“那一刻感觉自己不是自己了，完全成了戏里的人。”蔡月霞说。这份沉浸式的投入，让她在二十余年的演艺生涯中成功塑造了数十个鲜活的小生形象：有《必正与妙常》中痴情儒雅的潘必正、《西厢记》里敢爱敢恨的张君瑞、《香囊记》中命舛志坚的张志成、《情断状元楼》中忘恩负义的王魁、《秦雪梅》中情痴意笃的商林、《蝴蝶杯》里侠义的田玉川、《义烈女》中的庄鸿文、《卖苗郎》中的孝儿苗郎、《桃李梅》中的才俊洪学勤……每个角色都被她赋予了独特的灵魂，成为观众心中难忘的角色。

如今，获得第十一届黄河戏剧节最佳演员对于蔡月霞而言既是肯定，又是鞭策。“未来，我会继续扎根豫剧王派艺术，把更多经典剧目搬上舞台，也希望能带动更多年轻人爱上豫剧，让传统戏曲焕发新活力。”蔡月霞说。