孔淑莹的演出剧照。（图片由孔淑莹提供）

■本报记者 于文博 孔淑莹是一名戏曲演员，与豫剧沙河调结缘多年。表演、传承沙河调是她生活中不可缺少的一部分。近日，记者对孔淑莹进行了采访，聆听她与沙河调的故事。

致力于传承沙河调

采访当日，天气晴好。今年71岁的孔淑莹精神矍铄、脸色红润。她告诉记者，刚刚有朋友来访，她和朋友们一起演唱了几段豫剧沙河调。“这些朋友都很喜欢戏曲。大家空闲的时候常聚在一起，有人拉弦，有人唱戏。我们都很开心。”

据了解，孔淑莹曾是一名沙河调专业演员，从市豫剧团退休后致力于沙河调的传承。多年来，她坚持搜集、整理沙河调有关资料，自费录制唱段，将沙河调展示给更多的人。

退休后，孔淑莹经常走进校园，为孩子们普及戏曲知识。“我主要是给孩子们讲戏曲的基本知识，比如生、旦、净、末、丑等戏曲行当知识，以及沙河调的艺术特色、独特的唱法，有时也会教他们唱几段。”孔淑莹说。

除了在学校教，孔淑莹还在市文化馆教过戏曲课。平日空闲的时候，她会到家附近的河堤唱上几段。每每遇到想向她学习的市民，她都热情给予指导。

如今，孔淑莹还时常录制一些沙河调作品发布到网上。“我常看网友对我作品的评论。看到喜欢沙河调的人越来越多，我特别开心。”孔淑莹说。

结缘沙河调30年

沙河调在孔淑莹的艺术生涯中占据重要地位。1990年之前，孔淑莹在陕西豫剧团工作。她的表演感染力强，深受观众喜爱。1990年，孔淑莹调到漯河豫剧团工作，开始接触沙河调。孔淑莹的婆婆刘梅英和丈夫田超都是沙河调表演艺术家，孔淑莹向婆婆和丈夫学习，深深被沙河调独特的艺术魅力所吸引。“我以前没有接触过沙河调，一切都要从零开始学。”台上一分钟，台下十年功。戏曲的学习是艰苦的，唱腔、动作、眼神等，每一个表演细节都需要不断琢磨和练习。为了练好一个动作，孔淑莹经常双腿肿胀、双膝淤青。虽然每天都练习到筋疲力尽，但只要一站到舞台上，她立即精神抖擞，全身心地投入表演，尽力塑造好每一个角色。

在精彩的表演背后，是演员付出的艰辛汗水。孔淑莹苦于练、善于思、勤于学，很快就成为一名优秀的沙河调专业演员。舞台上，她表演的《白莲花》《转心壶》《义烈女》等剧目，唱腔纯正，常获得观众的满堂彩。

据孔淑莹回忆，以前下乡演出时，她和其他演员一起，走遍了漯河及周边城市的村庄。“当时的演出条件比较简陋，像搬运东西、搭建舞台等，都需要演员亲自动手。”孔淑莹说，虽然如此，但演员们都很敬业。大家对舞台的敬畏、对沙河调的热爱，让她深受感动。

让更多人喜爱沙河调

孔淑莹告诉记者，她的婆婆、丈夫都是沙河调传承人，她要像亲人那样，把沙河调传承下去并发扬光大。

据了解，沙河调是几代人在长期的舞台实践中逐渐形成的一个艺术流派，流行于漯河、驻马店、周口等地。沙河调的演唱风格粗犷豪放、节奏鲜明，尤其是其特有的“搬板凳”板式，在说中唱、唱中说，节奏明快，快而不乱，有着极强的艺术感染力，代表曲目包括《白莲花》《寇准背靴》《黄鹤楼》《破洪州》《南阳关》《沙河店》等。“沙河调兼容并蓄，无论什么戏剧种类都能被它吸收兼容。”孔淑莹说。

与记者聊天时，只要一说到沙河调，孔淑莹就目光明亮、神采飞扬。她边说边唱，向记者讲述了许多有关沙河调的知识，展示了不同角色的唱法，各种戏词张口就来，让人从中看出了一位老艺人深厚的艺术修养和对沙河调深沉的爱。“观众听沙河调，就像吃饭时‘大口喝酒，大块吃肉’，酣畅淋漓，特别过瘾。”孔淑莹说，“沙河调是非常贴近观众的艺术形式。作为沙河调的传承者，我希望越来越多的人了解沙河调、喜爱沙河调。”