■王华欣

有人说给小学生上美术课是一件很容易的事，展示一下示范作品，让学生比葫芦画瓢，教师在教室里走一走、看一看就没啥事儿了。也有人说上美术课是一种重复的、机械的动作，没有创新、没有意义。我觉得这些说法都是片面的，上好一节美术课没那么简单。

在美术课堂，教师应给学生创造自由想象的空间，摒弃枯燥无味的教学，努力营造别开生面、富有趣味的教学氛围，激发学生的想象力、创造力。让学生真正融入课堂，我觉得应该做到：

要善于组织教学。美术课上用到的学习用品较多，教师要预先提醒学生准备学习用品，防止学生在上课时手忙脚乱。例如：上水彩课前，要给水桶装水、带水彩颜料；上国画课前，要准备毛笔、生宣纸或熟宣纸、国画颜料；上手工课前，要准备手工材料等。有了充分的准备，课堂教学的顺利进行就有了保证。

要巧妙引入新课。兴趣是最好的老师，教师要会激发学生的学习兴趣，让学生由被动的接受者转化为主动的构建者。教师要积极创设学习环境，引发学生共鸣；教师的语言要亲切、生动，多鼓励、表扬，增强学生的信心。

要引导学生主动预习新课。著名教育家巴班斯基指出：“只有在师生积极的相互作用下，才能产生一个完整的教学过程。”根据学科的特点和学生的年龄，教师的教法要灵活多样，带领学生动手、动口、动脑。比如：把绘画步骤编成儿歌，既形象生动，又容易记；绘画过程中播放合适的乐曲，让学生保持心情舒畅，激发他们的创作欲望。音乐与美术同属于艺术范畴，有许多可以融合的地方。音符需要高低起伏、快慢相间的组合才能成为有旋律、有节奏的音乐，美术作品也一样，不同的个体经过巧妙组合，才会呈现出丰富多彩的画面。

欣赏名家作品，提高审美能力。引领学生欣赏名家作品，感受、学习名家的思维和创作方法。其实，孩子与名家有许多相同的地方：一样大胆的想法，一样夸张的色彩或造型，一样从心底迸发出的强烈情感。毕加索曾说：“我14岁就能画得像拉斐尔一样好，之后我用一生去学习像小孩子那样画画。”孩子习惯按照自己的方式表现内心。一幅作品没有创新，也就没有生命。让学生学习毕加索、蒙克、伦勃朗等大师的特点，开阔视野。儿童画是艺术的火种，有着巨大的艺术潜力和潜能，只要教师引导得当，就会取得良好的效果。

用多种评价手法，培养学生的创造思维。

作业的评价反馈要及时。教师对作业的评价既是对学生本次创作的总结，也是对学生下次创作灵感的激发。教师的评价极大地影响着学生。以前，我班里的评价方法以小红花的多少定优劣，形式过于单一，也缺乏新鲜感，学生不知道自己的画好在哪里、不好在哪里。为此，我开始采用多种评价方法。例如，加上一两句评语或改进方法。对学生的创作给予肯定和表扬，让学生感受到创作的快乐。

还可以举办作品展览，把学生的作品根据特点分类，评出想象能手、创意能手、大胆能手等。引导学生在课余时用心观察，并把每幅作品好的方面、需要改进的方面写在笔记本上，在课上进行讨论。学生也通过作品展开阔了视野、拓展了思维、积累了素材。

现在的小学美术课堂应该是多姿多彩的，教法也应该灵活多样。教师只有全身心投入教学，做到乐教，才能让学生乐学。因此，教师在传授基础知识、基本技能的同时，还要给学生提供自由想象的空间，激发学生学习的兴趣，力求在课堂教学中做到：“课伊始，趣亦生；课正行，趣亦浓；课亦止，趣犹存。”只有这样才能适应时代发展的需求，才能使学生学有所得、学有所获。

作者单位：召陵区青年镇前谢小学