■特约撰稿人 王 剑

“捶”，多么富有诗意的一个字！既有优美的姿态，又透着一种力量，看到它，我仿佛听见了时光深处的捣衣声。

小时候，家里穷，洗衣服时没有“洋碱”，只好从皂角树上摘一捧黄绿色的长皂角，夹在衣服里，用棒槌发力捶打。说也奇怪，那些浸透了汗水和灰尘的脏衣服，在皂角的安抚下，竟然变得干干净净。

那时候，我们穿的都是粗布衣服，盖的都是粗布被单。这些衣服被单虽然贴身温暖，但漂洗晾晒后，略显僵硬，好像一个人还没有完全睡醒。乡亲们自有办法，把衣物叠放在大门口的捶布石上，用棒槌用力捶一捶，棉布就醒了。傍晚的乡村，啪啪的捶布声此起彼伏，朴素自然，如同原始的音乐，煞是好听。每当母亲捶布时，我就在旁边静静地观看。此种情境，至今想来，仍历历在目。

后来，学唐诗，李白的诗句“长安一片月，万户捣衣声”，别人都不能理解，我一下子就懂了。“万户捣衣声”，说的仿佛就是我身边的生活。

植物是人类的朋友。《诗经》中，与人们密切相关的植物就有桑、黍、枣、小麦、大豆、稻、粟、芦苇、豌豆、荇菜、莼菜等。这真是一个庞大的谱系，千百年来，植物们以它们的诗意和柔情，一直温暖着人类的美好记忆。

我想，在人类的文明进程中，正是植物们搀扶着人类，砥砺前行。俗话说：“民以食为天。”而食物的主要来源则是植物。可吃叶子的植物、可吃茎的植物、可吃花的植物、可吃根的植物、可吃果实的植物、可吃种子的植物……正是这些植物的无私奉献，人类才有了源源不断的能量，从而不负韶华，只争朝夕，去创造共克时艰的奇迹。

后来读荀子的《劝学》，读到“青取之于蓝而青于蓝”这一句，忽然明白，植物除了供人欣赏、满足人们的口腹之欲外，还有奇妙的染色功能。

在我的家乡黄鹿山，有一种青皮核桃，树木高大，果实成长周期长。乡里人云：“谷子上囤，核桃挨棍。”孩子们贪嘴，可等不了那么久。核桃刚有仁儿，他们就想偷偷地弄几个吃，但要把核桃弄开，得费老大的劲儿。通常的办法是磨，磨去核桃青色的表皮，一磨，核桃黄绿色的汁液就染了手指。大人判定你是否偷吃核桃，一看手就全知道了。女孩子聪明，恰恰利用核桃的这个特性，来染皮筋，染扎头绳，让自己变得更漂亮。

还有一种指甲草，又名小桃红，女孩子采了花，捣碎，放在麻叶里，包指甲用。红红的指甲，像一盏盏小灯笼，照亮乡村单调的夜空。

陕州人捶布印花，不用青皮核桃，也不用小桃红，而是用一种野地里生长的鵮棒棒草。据说，这种印染方式起源于明清时期。那时候，没有化学染料，草是最廉价的，几乎没有成本。于是，老百姓就用鵮棒棒草叶在土布上榨汁渗印，自制花布。

我想，当时的情形可能是这样：母亲正在门口捶布，小孩子手拿几根鵮棒棒草，站在旁边观看。一不小心，一根草掉到了布上，母亲手起棒落，草碎了，墨绿色的汁液就印在了布上。母亲急忙去拂，晚了，定型了。母亲拿起布一看，还挺好看，下次捶布的时候，她就动了脑筋，有意识地摆放几枝鵮棒棒草。棒槌啪啪几下，棉布立马生动起来了。于是，捶草印花就成了一种工艺，慢慢流传下来了。

见到朱秀云时，是一个下午，昏黄的阳光斜照她的脸上，也照在她身后的印染作品上。朱秀云是河南省民间工艺大师，豫匠代表人物，河南省文化厅命名的省级非遗项目（捶草印花技艺）代表性传承人，曾参加过央视举办的“魅力中国城”民间工艺竞演活动。她凭着一腔热情，多年潜心研究挖掘，使得“捶草印花”这个在民国初期就淡出百姓生活的技艺，重新焕发了光彩。

“捶草印花”技艺有11道工序（织布—采花草—选叶—摆型—夹布—捶打—清理草叶—媒染固色—染布—晾晒—制作成型）。制作时，要先将布平铺在石板或厚厚的木板上，将鵮棒棒草叶、鲜花的花瓣摆放在布上，组合成想要的花形图案，然后用布遮盖，用木棒槌细细捶打，直到草茎叶上的汁液渗出来，花草的纹路脉络清晰地浸染在布上。接着，用石榴皮汁和明矾水配制的无色溶液进行固色，一件作品就算完成了。

朱秀云的旁边，站着她的外孙女牛天艺，她是捶草印花的第三代非遗传承人。牛天艺的手法比外婆略有改进，只是把“摆型”环节换成模板（用剪纸手法，在薄塑料片上剪出图案或文字），用料也不仅限于鵮棒棒草，而是增加了月季花瓣或玫瑰花瓣。在大家的强烈要求下，牛天艺指导笔者亲手体验了一把革新版的“捶草印花”。随着棒槌的几起几落，一幅“喜鹊登枝”图呼之欲出。

捶草工艺看似简单，却蕴含着一种难以言传的微妙。比如捶草用的模板、捶打用的槌具、面料的薄厚、手上的力道，无不体现着传统工艺的讲究和匠心。

在一幅原花原草的土布围巾作品前，我端详良久，不愿离去。车子开出很远了，我似乎仍能听到高阳山人马寨里棒槌叮叮当当的敲击声。这声音与陕塬的风声一起，合成一种美妙的旋律，向我们诉说着手工艺品的闲适与诗意，表达着农耕文明的恢宏与静美。

■文化漫笔