■马志兵

《朝阳沟》是著名戏剧作家杨兰春创作于1958年的豫剧现代戏，从写到排到演仅仅用时7天，看似“急就章”，却一直深受观众喜爱，60多年来依然久演不衰。该剧缘何成为豫剧现代戏的经典之作？这里笔者谈一谈自己的看法。

首先，《朝阳沟》看似匆忙完成，实则是厚积薄发。该剧的编剧兼导演杨兰春是一个有着深厚生活基础的人，长期生活在人民中间，和人民群众同吃同住同劳动，积淀了丰富的创作素材。这些素材在杨兰春接到创作任务后找到了一个喷发口，快速被提炼、升华，加上杨兰春高超的创作技巧，最终产生了经典之作《朝阳沟》。从生活出发、从体验出发是杨兰春的创作风格。正因为有着丰厚的生活基础做养分，所以《朝阳沟》才有了生生不息的生命力。

其次，《朝阳沟》在人物形象塑造、生活语言运用、故事情节设置、矛盾冲突处理、细节描摹刻画、音乐唱腔设计等方面都是成功的，没有明显的短板，是一台非常优秀的综合舞台剧。文艺产品本身的质量过硬，才是留得下、传得开、叫得响的根本原因。写戏就是写人，写出有个性、有意思、活生生的人，让人物的音容笑貌、言谈举止通过演员出神入化的表演印刻在观众心里，挥之不去。这戏就写活了，就成功了一半。《朝阳沟》在这方面无疑是出色的，塑造了很多生动鲜明的人物形象，主要角色银环、拴保自不必多说，就是次要角色银环妈、拴保娘、巧珍、二大娘等也让人印象深刻，可谓一人一面，没有丝毫雷同。剧中还有多段像流行歌曲一样朗朗上口的经典唱段和极具生活气息的人物对话，旋律优美、感情真挚，触动着观众的心弦，当熟悉的旋律响起，仿佛有时空交错的感觉。

戏曲是以歌舞演故事，但很多戏曲故事情节其实都像《朝阳沟》一样比较简单，相对于复杂的人性而言，能在讲好故事的同时，让人物走进观众心里，得到观众的认同，是非常不容易的。《朝阳沟》里的人物，展现出了真、善、美和积极向上的精神，和观众没有距离感，就像是观众身边的人，让观众感到亲切可爱又可信，所以才受到一代又一代人的喜欢。

再次，从观众的接受美学来看，《朝阳沟》所反映的时代虽然早已远去，但这并不妨碍当今的人们欣赏它。一方面，经典本身具有穿越时空的持久魅力；另一方面，当今的戏曲观众是宽容大度的，他们会自然过滤掉那些不合时宜的内容，找到适合自己的解读。观众是抱着愉悦放松的心态去看戏的，只要不是硬伤，观众就不会跟戏较真。何况《朝阳沟》经过反复打磨，本身并没有什么瑕疵，所反映的时代背景虽然已成为历史，但其反映的恋人情感矛盾、婆家娘家矛盾等家长里短却是常看常新的。正因为人性和情感是相通的，所以《朝阳沟》才能在巨大的社会变迁下找得到适合当今生活的解读，成为几代人的集体回忆，成为融进河南人血液里挥之不去的乡愁。正如一首诗里写的一样：“艺术通今昔，人情千秋在。”

总之，《朝阳沟》能成为经典，常演不衰，原因是多方面的。浓郁的生活气息、鲜活的人物形象、生动的语言唱词、演员的动情演绎等，让这部戏成为那个时代的缩影，更成为现代戏的经典之作。